“我希望营造出一种被割裂的孤独感，明明被喧闹的人群包围，但却有强烈的疏离感，有可能的话，甚至是当文森特和麦克斯被困在出租车之中的时候，两个人之间也因为光线的差异而被隔离了开来。人和人之间是相互联系的，处于一个空间之中，但那种看不见的空气墙却将关系疏远开来，泾渭分明地将个人与个人区分。”

兰斯的解释有些抽象，不过海登此时却已经反应过来了，“就像你刚才说的，社会的压力将每个人都困在一个小箱子里，无数展开手脚。”

“对，就是这个意思。”兰斯点了点头，这种疏离和冷漠，让社会变得越来越残酷。

其实就像“罗生门”故事里讲述的一样，每个人都是独立的个体，而每个人都以自己的角度出发去解读这个社会，将“人不为己天诛地灭”发挥到了极致，滋生出来的黑暗开始腐烂生蛆。人类的渺小在社会大背景之下越发突出，社会的冰冷则成为罪恶的温床。

这种挖掘到社会本质的反思和震撼，电影里不会直接表现出来，台词也不会讨论，而是通过镜头、光线、剪辑等方式，融合到故事本身之中，让观众在观影结束之后自己进入思考阶段。

“我现在脑海里有这样一个画面，文森特、麦克斯和一名爵士乐手坐在酒吧里，三个人面对面而坐，”这是剧本里的一段情节，那名爵士乐手就是文森特的谋杀对象之一，“然后周围的光线形成鲜明对比，比如说舞台上正在表演的艺人笼罩在聚光灯之下，但是酒吧里的其他客人都隐藏在黑暗之中若隐若现。只能看到一个轮廓，却根本看不到具体的面容，而这三个人也在一束灯光之下。围绕着一张圆桌坐着，然后三个人都靠着椅背坐着。光线的交错将三个人都区分开来，我们可以用正反打来进行拍摄，镜头锁定在一个人身上，另外两个人就变得模糊起来，彷佛会消失在光线中一般，制造出一种强烈的抽离感。演员在表演的时候，利用极简的动作、细腻的表情、节制的手势参与到这种抽离而扭曲的空间调度之中。”

“所以，你是说。光线明暗对比清冷而强烈，将人物隐藏在阴暗与光线的模糊界线里，然后放大演员的表演细节，但却要求演员放慢表演节奏，将那种疏离的凛冽和刺骨展现出来。”海登隐隐约约捕捉到了一点细节，开口解释起来，可是说完之后，发现兰斯还是没有太理解，他不得不调整了一下自己的位置，指着窗外不断后退的建筑。对着兰斯解释起来，