一

2018-04-15 作者： 富澜

一

整整一年以前，1928年8月19日，在我还没有着手剪辑影片《总路线》时，我曾在《艺术生活》第34期上论及日本剧团访问演出的文章中写道：

……“歌舞伎”中… … 有一种对戏剧“刺激”的统一的、一元化的感觉日本人对每一戏剧手段不是看作不同感染范畴（作用于不同感官）的不可通约的单元，而是看作戏剧的统一单元。Www.Pinwenba.Com 吧

每一手段作用于不同的感官，但其设计（每一个别“片段”的设计）却是针对对大脑刺激的最终总和，而不考虑它通过哪条渠道发生作用……（《艺术生活》，第34期，1928年8月19日）对歌舞伎特点的这一描述竟然成了一次预言。

这一手法后来成了《总路线》蒙太奇的基础。

传统的蒙太奇是按主导成分进行剪辑，也就是说，镜头之间按其主导的（主要的）特征进行组接。如按速度剪辑。按镜头内部运动方向剪辑。按镜头长度（持续时间）剪辑等等。以及还有按前景剪辑。

两个并列镜头的主导特征被置于某种相互冲突的状态，从而获得某种表现效果（我们这里指的是纯蒙太奇的效果）。

这一条适用于一切不同力度的蒙太奇对列——撞击：

既包括主导成分的截然对立，即强烈对比的结构，也包括从一个镜头到另一个镜头不知不觉的“渐变”。（包括一切状态的冲突，那么当然也就包括没有冲突的状态了。）至于主导成分本身，则决不能把它看成是某种独立的、绝对的、永远不变的东西。依据对镜头的不同技术处理手法，可以或多或少确定出镜头的主导成分，但决不能绝对地确定下来。

主导成分的特征是可变的和非常相对的。

主导特征的揭示取决「镜头如何组合，而镜头如何组合义以主导特征乖身为条件。

这是无限循环？是有两个未知数的等式？

足一只追着自己尾巴转圈的狗？

不。这就是对实际情况的准确定义的确，即使我们看到一系列蒙太奇片段：

l)一位白发老人；

2) 一位白发老太婆；

3)一匹白马；

4) 一片白雪覆盖的屋顶，这时我们还足不知道，这一系列镜头是要表示“老”，还是要表示“白”。

这个系列还可以继续延长下去，直到最后出现—个指示性的镜头，才能一下子“赋予”整个系列这种戒那种“特征”。

所以人们主张把这种具有指示作用的镜头尽可能放在离开头较近的地方（在“正统的’结构中）。有时甚至不得不用字幕加以说明。