“《钢铁侠》很棒，动作场面宏大，观众反应强烈！”

这个报告很快就通过手机短信,传送到了哥伦比亚代理总裁阿巴斯手里。

阿巴斯咬着大雪茄看着手机短信，烟头一明一暗。

“怎么了，伙计？”

大导演山姆-雷米问他。

阿巴斯耸耸肩，“也许你说的没错，那个中国易真是个难以对付的家伙……看起来我是小看他了，我们的人传来消息说他那部戏很棒！”

能够让对手说很棒，就证明这部戏真的很棒了。

山姆-雷米叹了一口气，自己从来没有小瞧易飞扬，可是眼前，似乎这个对手的强大还是超乎了自己的想象。

“不过你放心，山姆，我们在北美有5000多家院线，包括海外就是上万家！而他们梦幻娱乐呢，原本8000家的院线才捞到了5000多家，在北美更是只有可怜的2000多家，所以，在票房上面我们赢定了！”阿巴斯说笑着，将烟灰弹了弹，姿态轻蔑，不屑，好像在他眼里，易飞扬的作品就算再怎么优秀又怎样？在他看来都是毫无意义的垂死挣扎。

山姆-雷米没有说话，因为他突然有一种错觉，如果仅凭院线就能够赢过易飞扬，那么整场战争赢得也太容易了。

可是谁都知道，中国易是传说中的魔术师，神奇扬，上帝之子，在他手中出现过一个又一个奇迹。

每当他的对手以为能够将他完全压在身下的时候。易飞扬就会突然逆转，给你一个嘴巴子。

“但愿这一次我能够真的胜利！”山姆-雷米如此想道。

……

随着时间的推移，《钢铁侠》和《蜘蛛侠》两部戏都上映到了最为高潮的部分。

其中《蜘蛛侠》和绿恶魔展开了殊死搏斗，而《钢铁侠》则准备和钢铁怪物展开生死大战。

不同的电影院内，所有观众都被两部戏炫酷的特效技术给震惊的目瞪口呆。

先说《蜘蛛侠》这部戏中一段无与伦比的特效镜头--蜘蛛侠与绿恶魔在高楼上的激烈打斗。这短短的数分钟内容里一共囊括了100多个特效镜头，因为纽约没有导演山姆-雷米想要的仿古式高楼，所以这段精彩的打斗场面的前期拍摄部分是在芝加哥完成的。

最后，制作组将在芝加哥和纽约两地所拍摄的镜头以及一组模型片段融合到一起。在加上蓝幕等技术的运用使得最终的效果就如连环画中的图画一般，引人入胜。

诚然，有一些镜头非常的棒，但最终还是打斗特效、优秀导演的思想和完美的剪辑等等因素综合在一起铸就了本片的莫大成功。

回头再看《钢铁侠》。

作为华人导演，易飞扬第一次执导如此大片，除了追求特效完美之外，他甚至将最钟爱的香港动作电影元素融入其中，那个从跨下穿越实施攻击的镜头，让人联想起很多部经典的香港武侠动作片。比如说《方世玉》，《黄飞鸿》等。这部戏的动作场面几乎都遵循着易飞扬的套路，爆炸、火焰。接着一辆车从火焰中冲出。高楼坍塌……很少有人会认识到，这部戏实际上正在引领一次电影技术的新革命。

功夫，一直都是香港动作片中的王牌，素以“快”“狠”“准”闻名，不过作为第一华人导演，易飞扬却在强调钢铁侠“功夫”的“快”时。也展现出了一种极慢的美。比如说有一段戏恐怖分子冲他疯狂扫射。易飞扬就直接让那些子弹和炮弹停顿下来，仿佛凝固在了空中，然后镜头不断地转动，从而360度地让人们观察了这段优美的慢动作。

人们欣赏这段镜头，就认为这理所当然就该是这样的。但只有易飞扬知道这是怎样生成的。那是因为他的想法是，漫画书可以呈现许多漂亮的镜头。它可以让动作静止。易飞扬的灵感就来自于此，慢镜头可以让动作场面看起来更有质感。所以他就想出一个办法来达到这个效果，拍摄时运用移动摄像机的方法，尝试以很慢的速度拍摄一个目标，然后以正常的速度移动摄像机来环绕它。

一开始的时候，大家伙想出了一个大胆的主意。将小型的发射器绑在摄像机上，这样摄像机就可以以非常快的速度移动。但试验证明这个方法是行不通的，有摄像机在半途中突然爆炸。

后来梦幻娱乐的特效总监斯坦-温斯顿提出了一个方案，就是在拍摄目标周围摆满一圈的摄像机，这能让摄像机连续地快速捕捉每个镜头，然后再对这些镜头进行处理。之前的特效几乎全部仿照电视广告，音乐录影带或其它电影中的方法，而这个特效不同。它不仅显示了它的独特魅力，也成就了《钢铁侠》中最佳的特技时刻。

总体来说，正是因为易飞扬这种精益求精的特效精神，使得《钢铁侠》的特效技术要比《蜘蛛侠》高出一筹。这不仅源于易飞扬对动作片特殊的把握和处理---不要忘了，前面说过，中国人是最善于拍摄动作片的，尤其将武侠中的高难度借鉴到了这部戏中，钢铁侠和钢铁怪物都成了武林高手，一拳毁掉一栋楼，一腿踢飞一架飞机，可以说，易飞扬将新武侠电影中元素都用到了这部戏中。

除此之外，作为过来人，易飞扬对于特效技术的发展和应用那绝对是知根知底的。

众所周知，世界大片有的经费投入甚至超过数亿美元，拍摄时间历时数年之久。这样的大片，无论哪一部都离不开电影特技的运用，精彩紧张而又变幻末测的故事情节。富丽堂皇而又光怪陆离的场景再加上诸多电影明星们的卖力演出，无不彻底的使每一位观看过这些影片的观众为之折服。